martes, 19 de marzo de 2013

TEATRO SAN JOSÉ -VERANO 1988

Portada del Programa espectáculo verano 1988

En 1988 Jorge continuaba en Buenos Aires, aquí un grupo de integrantes que seguíamos frecuentando el lugar que nos aglutinaba: el Teatro San José, queríamos mantener la actividad y fue así que decidimos presentar un espectáculo. Este grupo lo integrábamos: Alejandra Riquelme, Angie Yagüe, Beatriz Coria, Paola Demateo, Félix Geraige, Gustavo Scroeder, Carlos Sepúlveda, y quien estos recuerdos  relata.
La tarea no era fácil, no contábamos con quien tuviera experiencia en dirección,  por eso y para conciliar las ganas de hacer teatro con las debilidades del grupo que supervivía, decidimos reponer: “Espantosa” de Agustín Cuzani; que habíamos interpretado el año anterior: Betty  y yo.
El espectáculo se conformó con tres obras cortas  y lo presentamos en la temporada del verano de 1988:-
Pusimos también una obra que yo conocía de haberla interpretado en 1981 con puesta de Oscar Chatruc y dirección de Hugo Fuyita: su título, “En el Andén” de Ernesto Frers, santafecino.   Es una obra que me gustó en su momento y me sigue gustando hoy, si la releo o simplemente cuando la recuerdo: es una obra corta, del llamado teatro del absurdo y con mucho humor a causa del recurso, que utiliza el autor,  de hacer hablar sin entenderse a los personajes.
En esta puesta volví a interpretar el personaje de un señor que espera el tren, un tren que tampoco parece entender que lo esperan para abordarlo y, varias veces pasa de largo frente a los confundidos tres personajes: una joven que espera al novio y el empleado de la estación. Esta vez teníamos dos actrices que se turnaron haciendo el papel: ellas son Alejandra Riquelme y Angie Yagüe. También   para el empleado tuvimos dos actores: Gustavo Schroeder y Carlos Sepúlveda.-
La tercera obra “Cecé”, es de autoría del conocido dramaturgo italiano Luigi Pirandello, con las actuaciones de Beatriz Coria, Gustavo Scroeder y Félix Geraige.-
Este espectáculo lo presentamos en la temporada del verano de 1988:-
Volantes promocionando el espectáculo.

Alejandra Riquelme  se encargó del montaje de las luces y el sonido, asistencia que , cuando Alejandra  actuaba,  asumía Félix Geraige.
Paola Demateo  colaboró como apuntadora;
Contamos con un lindo programa diseñado por un amigo  y seguidor del quehacer teatral en nuestra ciudad , el arquitecto Rolando Fuentes.-
En el programa  se agradece la colaboración de la Dirección Municipal de Cultura.- Hay avisos de la Radio Nacional de San Martín de los Andes y de varios comercios que colaboraron para cubrir los gastos de imprenta.  Entre los   anunciantes, que figuran en el programa,  hay tres  pertenecientes a  personas que integraron el CONJUNTO  HUELLA,  primer grupo teatral de  la localidad, ellos son: LACARNIN VIDEO CLUB  del Sr. Esteban Glavinich; ESTACIÓN DE SERVICIO YPF  del Sr. Eleuterio González y HOTEL DEL VIEJO ESQUIADOR de la familia Leotta.
Felizmente, y aun carentes de nuestro director, algo nos había movido a salir a la escena local con un espectáculo: Muchas veces en las charla, en los ensayos, en las reuniones, Jorge nos había transmitido  que “ El espectáculo debe continuar”, o el lema de la FACSMA “Nunca digas en mi pueblo nunca hay nada, si eso ocurre , tú eres culpable…” y esencialmente porque teníamos el gusto y el entusiasmo por el teatro. Y lo hicimos…
Telegrama envuado por Jorge Villalba desde B.Aires augurando éxito  recibido el 11/2/88

miércoles, 13 de marzo de 2013

LA ÉPOCA VILLALBA en el Teatro San José

                                                   Afiche confeccionado por Toti Palmer

Temporada 1987
 En el quinto aniversario del Teatro san José, la Fundación Amigos de la Cultura de San Martín de los Andes (F.A.C.S.M.A) PRESENTÓ AL Grupo de Teatro de San Martín de los Andes en un espectáculo conformado por dos obras, dirigidas por ANA FULARSKA;  la primera titulada : “ESPANTOSA” , una obra corta de AGUSTÍN CUZZANI ; con las actuaciones de Beatriz Palmer y Carlos Buganem.- En la  segunda parte del espectáculo, la obra “EL NUEVO MUNDO” de CARLOS SOMIGLIANA, CON ACTUACIONES DE : Graciela Rey, Estela Cinquini, Carlos Buganem, Ariel Betancur, Ramón Vidal y Gustavo Schroeder.
El elenco  contó con la participación de Mónica Cecchetto en los apuntes, Marcela Valenzuela en Luces y Liliana Guerra en sonido.
Escenografía y vestuario diseñados por Ana Fularska y realizada la primera por el grupo de integrantes mientras que el vestuario, de época, fue realizado por las Sras. Irma Correa, Ivonia Ringler y Sr. Manolo Otero.-
Se estrenó el 4 de Febrero de 1987 en adhesión al aniversario de la ciudad y en conmemoración del quinto año de existencia del Teatro San José.
Debo consignar, como se ha notado en el resumen, la ausencia de Jorge Villalba, quien se encontraba realizando un trabajo actoral en la ciudad de Buenos Aires.-
Como ocurre siempre en la realización de una puesta en escena y el trabajo que la misma implica durante varios meses, en esta oportunidad también hubo trabajo intenso y muy organizado, con momentos divertidos y donde no faltaron las anécdotas, los chistes, la fatiga y la renovación de esfuerzos para ofrecer al público el mejor espectáculo posible y a la vez cumplir con la vocación y el gusto por el quehacer teatral.
Lamentablemente no he conservado fotografías de estas dos obras; recuerdo que “El Nuevo Mundo” tuvo un vestuario muy bien realizado, en mi caso representaba el personaje del Marqués de Sade, en una historia ubicada, como dice el título, en el nuevo mundo, Usaba peluca y un vistoso saco o chaqueta color rojo vivo. El personaje de Lucinda, una hermosa joven estaba a cargo de Graciela Rey, actriz de notorias condiciones para la actuación quien  en distintas puestas fuera mencionada su participación. En el rol de Madame Roberta, puso en juego su experiencia teatral y condiciones actorales la actriz e integrante de FACSMA y del grupo teatral, desde su fundación, Estela Cinquini; El Ministro, un personaje protagonizado por Gustavo Schroeder; Fray Nicasio a cargo del joven Ariel Betancur y El Comisario, personaje asumido por un trabajador teatral  de importantísima participación en  la época Villalba, tal es el joven Ramón Vidal.-
Una Anécdota risueña: La escena  el final del primer acto de “El Nuevo Mundo”,varios personajes en una cama de dos plazas ubicada en el centro de la escenografía, uno o dos escondidos debajo de la cama y ésta  que, imprevistamente y no siendo parte del guión,  se desarma, por rotura de una de sus patas. Esta emergencia vino a agregar jocosidad al cierre del acto y acrecentó las risas del público ante una escena y un.a obra de por sí muy humorísticas.
                                                              La otra parte del afiche
LOS AUTORES: dos destacadísimos dramaturgos argentinos fueron los elegidos para este espectáculo, en el quinto años de actividades del grupo liderado por Jorge Villalba:
AGUSTÍN CUZZANI: (1924-1987) de muy destacada trayectoria, autor entre otras obras de "Una libra de carne" que alguna vez vimos representada en nuestra ciudad por el grupo HUENEY , de Zapala; autor de "El Centrofoward murió al amanecer" llevada al cine; integro parte de los fundadores del teatro Fray Mocho. Estos datos y más información en el sitio www.teatrodelpueblo.org.ar.
CARLOS SOMIGLIANA:( 1932-1987) "Carlos Somigliana fue un dramaturgo cabal y hombre íntegro, que poco antes de morir emprendió una nueva aventura con su amigo Roberto Cossa y sus compañeros Pepe Bove, Rubens Correa, Osvaldo Dragún y Raúl Serrano, al fundar el Teatro de la Campana -como su último gesto de hombre ético y esperanzado- en el sótano del histórico Teatro del Pueblo." así lo describe el sitio:   www.teatrodelpueblo.org.ar; y menciona entre sus obras: Amarillo, El avión negro y La bolsa de Agua Caliente, esta última representada por nuestro grupo.

martes, 5 de marzo de 2013

1986 : II FESTIVAL PROVINCIAL DE TEATRO

martes, 5 de marzo de 2013


En este Cronograma, que conservo junto con otras documentaciones referidas al teatro y las actividades en que participé,  figuran las instancias del segundo festival provincial de teatro,llevado a cabo en la ciudad de Zapala por iniciativa de ANQUET - "Asociación Neuquina del Quehacer Teatral" -entre los días 6 al 11 de mayo de 1986.

En el apartado del día Viernes 9 de mayo, a las 22 Hs. dice:" FACSMA de San Martín de los Andes: EN BOCA CERRADA Dirección Jorge Villalba. (Cine Teatro)"

En el apartado del día miércoles 7 de mayo, a las 17 hs. dice: "FACSMA  de San Martín de los Andes: COSAS DE PEPITO . Dirección Jorge Villalba. (Escuela Nº 148)" Esta obra para niños protagonizada por  Amapola Rey y elenco, se presentó además  los días: jueves 8 y 
 domingo 11.-

 Eran algo muy especial estos festivales que reunian a la gente de teatro de gran cantidad de localidades de toda la provincia;  además de las mesas de discusión sobre temas del quehacer teatral, algunos talleres y la Asamblea de la institución,  cada día se presentaba al menos un espectáculo teatral. Este año  la apertura en cuanto a presentaciones, estuvo a cargo,  nada menos que,  de María Rosa Gallo con el unipersonal: "De nuevo Aquí".  siguieron numerosa puestas en escena a cargo de grupos  de toda la provincia, que gracias a este cronograma puedo enumerar aquí, comenzando por los grupos de la capital provincial: TEATRO NEGRO EL CARACOL (Títeres),  con dirección de la recordada profesional, directora de la Escuela Provincial de Títeres de Neuquén, Alicia Murphy; COOPERATIVA DE TEATRO CONTRAPELO y TALLER LIBRE DE TEATRO, ambos dirigidos por Carlos María Ríos, también de larga trayectoria; GRUPO CLAROSCURO, dirigido por otro notabilísimo actor y director neuquino Darío Altomaro; GRUPOLIENDRE  dirigido por el gran actor e incansable luchador en y por el teatro provincial:Raúl Toscani.-

Del las localidades del interior, además de  nuestro grupo nombrado en primer término en razón de la cercanía de esos recuerdos a quien esto escribe, se contaron: el GRUPO ALUMINÉ de esa localidad, dirigido por Gerardo Pennini; el GRUPO SOBREVIVIR de Plottier conducido por Mauricio Czertok; el GRUPO HUENEY  de Zapala con la dirección del recordado y queridísimo del teatro por todo lo que bregó en pro de esta disciplina artística: Hugo Saccoccia y, permítaseme esta disgreción, pero si la emoción me invadía mientras transcribía los valiosísimos y queridísimos nombres de los directores antes nombrados, aquí son algunas lágrimas las que acuden a nublar mi vista; continúo: GRUPO NUEVO  de El Huecú, dirigido por Alejandro Rodríguez; el GRUPO DE TEATRO NOSOTROS, de Cutral Có con autodirección; el GRUPO DE TEATRO PODESTÁ,  con dirección de Carlos A, Egea y seguramente invitado especialmente un grupo  de la capital rionegrina: GRUPO LA FAROLERA.-
Qué actividad, qué riqueza y variedad de espectáculos, de ideas difundidas desde el escenario, de inquietudes puestas en las mesas redondas de evaluación que se realizaban cada jornada; no he mencionado los títulos de las obras , pero, de contarlas en el cronograma concluyo que llegaron al número de ¡diecisiete! las obras ofrecidas en aquel segundo festival,  al público zapalino y a los actores llegados de las diversas localidades , muchos acompañados de familiares y -por qué no- también  de amigos adherentes al magnífico arte teatral. 
Un recuerdo, un homenaje a toda esa gente que trabajó, en la mayoría de los casos además de hacer el trabajo para su propio sustento y de sus familia, en el verdadero esfuerzo que es producir el espectáculo teatral.

martes, 15 de enero de 2013

La Época Villalba

“En Boca cerrada” de Juan Carlos Badillo
                        
                                                  En la escena Ana Fularska y Carlos Buganem                  

El Grupo de Teatro San Martín de los Andes, perteneciente a la Fundación Amigos de la Cultura ( FACSMA) de la misma ciudad, estrenó esta obra en el II Festival Provincial de Teatro Neuquén 86, en el teatro municipal de Zapala, el día 5 de mayo de 1986 .
En  San Martín de los Andes, el estreno tuvo lugar el día 6 de junio de 1986 en el teatro San José .
Uno de los afiches que conservo, anuncia que la obra se presentaba los días viernes, sábados y domingos a las veintiuna y treinta.
                                  C.Buganem  (Víctor) y Macky Belloq  (la tía) en esta escena.


El elenco de intérpretes estuvo integrado por:
Paula, la madre: Ana Fularska; Celia,  la tía: Macky Belloc; Beatriz: hermana: Estela Cinquini;Vicente, el padre: Jorge Villalba; Fernando, el amigo:Reinaldo Gader;Víctor, El hijo: Carlos Buganem.

                                                  Estela Cinquini y C Buganem en otra escena
La Obra:
La acción se ubica en el año 1975 en el interior de nuestro país. La temática refiere al hábito de no hablar en la familia de temas urticantes o escabrosos.  Se inicia cuando la familia de Vicente, el padre, vuelve a la casa después de su funeral . Momento duro y difícil. Víctor, el hijo, quien vive en la ciudad  ha venido con ese motivo. El reencuentro con la familia: Paula, su madre; Beatriz, su hermana y Celia, una tía a quienes se suma Fernando, un antiguo amigo; es el ambiente de que se vale el autor para  que los personajes saquen al debate temas que por años habían estado contenidos. El personaje de Vicente (padre)  aparece en escenas que implican el recuerdo de la madre y los hijos.
                                                En escena  Reinaldo Gader y C. Buganem

La obra contiene  momentos de humor, ternura, melancolía  siendo la  reflexión a que da lugar a través del pensamiento de los personajes, un valor formativo muy valioso que nos recuerda que el teatro es mucho más que entretenimiento.  

Recursos y escenografía:
Jorge Villalba quien dirigió la puesta e hizo el personaje del padre, también diseñó la escenografía donde el  ambiente de un estar o living familiar se enmarcaba con raíces y ramas que contenían líquenes propios de los árboles de la zona que comúnmente se denominan “barbas del diablo” . Recuerdo que ese detalle me llamó la atención cuando vi la escenografía terminada; las ramas  y raíces remitían a la idea de familia, arraigo, heredad.
 Toda puesta es una suma de esfuerzos donde el trabajo del conjunto hace posible el resultado, que es ofrecer la función al público.
Ya  consignados los componentes del elenco que dio vida a los personajes, es justo y corresponde nombrar a quienes antes, durante y después de terminada la función, con su aporte la hicieron posible:
Apuntadora. Hivonia Ringler, ayudante de escena: Ariel Betancour; Iluminación: Carlos Alterini; Sonido: Alejandra Riquelme;  realización: Ramón Vidal; Afiche: Osvaldo Franchi, Escenografía y Dirección general Jorge Villalba.
El afiche, importante para difundir y convocar al público, fue diseñado por Osvaldo Franchi. Incluye un original dibujo. Conservo una fotocopia en blanco y negro que  fotografiada, agrego a estos recuerdos.

                                        El afiche diseñado y confeccionado por Osvaldo Franchi.

En el programa se informa sobre premios del autor y de la puesta que a nivel nacional se realizó el 10 de abril de 1984 en Capital federal, sala Saulo Benavente de FUNDART con dirección de Agustín Alezzo.


El Autor:
Los datos siguientes han sido tomados del sitio WWW.actores.org.ar Correspondiente a la Asociación Argentina de Actores.
El viernes 5 de octubre (2012)  falleció el compañero Juan Carlos Badillo. Tenía 70 años y una destacada carrera como actor, autor teatral y guionista de TV. Compartía el tiempo de las artes con otra de sus pasiones: dar clases de matemáticas. 
Juan Carlos Badillo fue el autor de reconocidas ficciones televisivas como “Dulce Ana”, “Los médicos” y “Los Buscas”. En teatro, escribió la obra “En boca cerrada” y actuó en “El señor Martin” y “Caídos del Cielo”, entre otras.
 En 2001 se radicó en España, donde escribió para TVE la telenovela “Géminis” junto a Ana Montes y Estela de la Rosa. Además, continuó su carrera actoral en la Madre Patria, siendo uno de los intérpretes de las obras de Teatro por la Identidad presentadas en Madrid.

miércoles, 17 de octubre de 2012

LA ÉPOCA VILLALBA

TEMPORADA 1985
¿QUIÉN,YO? DE DALMIRO SÁENZ
                         En la imagen: Ramón Vidal, HéctorPalmer, beatriz Coria y Estela Cinquini (Jurados)
                                              Reinaldo Gader (Defensor)   Carlos Buganem (Felipe Azul de Metileno)

La puesta en escena de esta comedia, fue de las que tuvieron mayor resonancia entre las que llevamos a cabo en la época de Villalba y el grupo que tuvo su sede en el teatro San José.Jorge me asigna  el personaje central: Felipe Azul de Metileno. Posteriormente se harían dos nuevas puestas con menos actores, pero en la de 1985 el elenco se constituyó con once actores para desempeñar los trece personajes que el autor concibió para esta historia de humor por el absurdo.
A las situaciones desopilantes donde Sáenz juega con el doble sentido de la palabras y transgrede las pautas tradicionales del diseño en el texto dramático, las secuencias, lo inesperado; Jorge en su puesta responde con creatividad y recursos que nos permitieron como grupo, armar y ofrecer desde el escenario un espectáculo que fue muy bien recibido por el público que lo difundió por el comentario, funcionando entonces muy bien el denominado boca a boca, con lo cual nadie a quien le gustara el teatro y aun muchos vecinos no habituales , concurrieran a ver esta pieza.
Se logró un ritmo muy ágil por la rapidez de las acciones y los diálogos. Mi personaje interactuaba con todos los demás y hablaba mucho y muy rápido con sus interlocutores, consigo mismo y con el público en los pasajes narrativos.
La historia plantea un juicio al protagonista por un presunto robo de unos centavos mas en el transcurso el mismo acusado relatará  el asesinato de una hermana que nunca existió y, el absurdo lleva a que el fiscal confundido y desaforado estrangula en escena al acusado ante el propio juez, el defensor y los testigos.-
El elenco:  Maky Belloq (Fiscal), Reinaldo Gader (Defensor), Crlos Buganem (Felipe Azul de Metileno), Félix Geraige (Juez-GerenteEstanciero) (1), Héctor Palmer (Jurado-contramaestre-hombre), estela Cinquini (Jurado-Madre-Señora), Ramón Vidal (Jurado, Guardián de zoológico, Plomero), Conny Schroeder (Secretaria-Lulú),Beatriz Coria (jurado-elefante)
En los aspectos técnicos, haciendo posible el espectáculo, estuvieron: Ana Fularska, Mónica Cechetto, Rafael demateo, Dina Garabello y Carlos Alterini.
Dirección General: Jorge Villalba.-


En el programa que se entregaba al público figura el siguiente comentario, bajo el título:”Del autor y la obra”: Juan Goyanarte prologaba la edición del libro “¿Quién, yo?”impreso en abril de 1965 de la siguiente manera:”Cuando Dalmiro Sáenz publicó los dos libros de cuentos “Setenta veces siete” y “no”, ambos suscitaron enconadas polémicas que continúan hoy en día sin perder su acidez. Había en esos libros esquirlas de origen patagónico, fuerzas telúricas, absorbidas por el autor en sus años de lucha con la tierra áspera, con los vientos aciclonados, o en los viajes de millones de kilómetros en su jeep por caminos de tierra, acompañado de una esposa valeros y un enjambre de niños.
Su primera obra de teatro “Qwertyuiop” ese título impronunciable sacado de la máquina de escribir, le produjo entusiastas apologistas y feroces detractores.
Con la aparición de “Quién, Yo?”, no sabemos si habrá un director que logre darnos en el reducido espacio de un escenario esa sucesión de ambientes y panoramas: un juzgado, la cubierta de un barco, el mar, un colegio, una calle de París, la jaula de un elefante, en almacén, una estancia, un trozo de muelle, un boudoir rococó, una oficina de redacción.
Será difícil también  hallar un actor que encarne al protagonista, un personaje bufonesco que nos indigna o nos mueve a compasión, que tanto puede ser un loco como un iluminado, un retardado, un truhán, lleno de recursos, o  el náufrago desolador de una época de terrible incertidumbre.
En la obra está la presencia de Dalmiro Sáenz ese infatigable buscador de nuevos caminbos, de recursos técnicos atrevidos, de situaciones originales que nos hacen salir de lo incoloro, de lo aplastadoramente convencional.   
Afiche

miércoles, 19 de septiembre de 2012

HUGO SACCOCCIA

Entre los documentos que guardo y que hoy me sirven para ilustrar estos Recuerdos , están programas, afiches, fotografías, emails, entre otros.-

Afiche de la puesta de la difundida pieza de  Hugo Saccoccia,  en el teatro San José, con dirección de Jorge Villalba, de la cual  consigné información en la entrada anterior de este blog.
Portada de un  boletín mediante el cual se difundían las actividades de la Biblioteca Teatral Hueney, que Hugo Saccoccia  fundó en Zapala y cuyo lema que aparece en el encabezamiento, es:
                                              "Acercar al país, extendiendo los brazos"
En la imagen aparece el fundador de la biblioteca, autor teatral  e impulsor incansable  del teatro y que como tal  se dedicó a fomentarlo  y difundirlo  en toda nuestra provincia.
Por los años 80 ya se realizaban festivales y encuentros de gente de teatro provincial, algunos de esos encuentros en la ciudad de Neuquén y otros en la ciudad de Zapala. Hugo Saccoccia se acercaba y apoyaba toda manifestación teatral que surgiera en alguna localidad neuquina; seguramente es por eso que quienes formábamos parte del grupo que en San Martín dirigía Jorge, lo conocimos y pudimos tratarlo y saber de su cordialidad y contagiante entusiasmo.
En mi caso he tenido el gusto de haber recibido, como ya dije antes, su recomendación ante la autora Miriam Russo en ocasión de poner en escena "A cada cual lo suyo" .-
También en otra oportunidad me acercó un monólogo sugiriéndome que lo interpetase; también al menos en dos oportunidades me remitió obras de la Biblioteca, o sus fotocopias, respondiendo a mi solicitud de las mismas.-  
Así fue Hugo Saccoccia, espontáneo, solidario, entusiasta...Ypor eso su memoris está en todos cuantos lo conocimos y tuvimos el privilegio de tratarlo.-

sábado, 15 de septiembre de 2012

UNA OBRA DE HUGO SACCOCCIA



“MODELOS DE MADRES PARA RECORTAR Y ARMAR”

                                         En escena Ana Fularska, Rosa Painen e Ivonnia Ringler


En 1985, el grupo de teatro liderado por Jorge Villalba representa dos importantes obras de humor.  Una de ellas fue la obra del título, la que está traducida a varios idiomas y ha sido representada en diversos países, lo cual es un dato que habla de la calidad de dramaturgo del reconocido HUGO SACCOCCIA .
La puesta que dirigió Villalba en  la sala sanmartinense, contó con las actuaciones de :Ivonnia Zúñiga, Ana Fularska, Rosa Painen, Estela Cinquini, Félix Geraige, Carlos Alterini…Seguramente hay más intérpretes los que menciono son los que aparecen en las dos fotografías que conservo y que se agregan para ilustración en el Blog “Recuerdos Teatrales”.
 
 En otra escena de "Modelos de..." Rosa Painen, Ivonnia Ringler, Felix Geraige,
Carlitos Alterini, Estela Cinquini y Ana Fularska.


EL AUTOR: HUGO SACCOCCIA:
Autor teatral, radicado en la ciudad de Zapala, entusiasta impulsor de la actividad en toda la provincia. Fundador de una biblioteca teatral con el nombre de Hueney, iniciada con sus propios libros para difundir obras y proveerlas a quien lo solicitara. Tuve el gusto de conocer a Hugo Saccoccia en el teatro San José en los primeros años de la actividad dirigida por Jorge Villalba: con su personalidad afable, abierto, sencillo, era una de esas personas que inspiran confianza en el trato y transmiten su entusiasmo por un propósito afín, en este caso el teatro.
En varias ocasiones le solicité obras que tuvo a bien remitirme; y en otra oportunidad en que preparaba una obra de Miriam Russo, me contactó con la autora avalando ante ella que nos conocía y abriendo así una valiosísima puerta para un intercambio.
Ya es sabido, pero debo consignar entre mis recuerdos del teatro, que fue el creador desde su biblioteca teatral,  de los concursos para dramaturgos, concurso de obras de teatro de humor, las que daban lugar luego a la publicación de las obras premiadas y mencionadas y además dio lugar a los festivales de teatro de Humor en los cuales grupos neuquinos representaban las obras elegidas y mencionadas, con sedes en Zapala, San Martín y Neuquén Capital.
En esos festivales, así como en el concurso, Hugo era además de creador y diseñador, el alma de esas actividades que aglutinaban a los teatristas de Neuquén.
Guardo un artículo aparecido en el Diario Rio Negro, del 15/5/2002, titulado: Hueney Lanza su segundo concurso con humor.
Zapala (AZ).- Luego del rotundo éxito alcanzado con la primera edición del concurso nacional de obras de teatro de humor, la Biblioteca Teatral Hueney de esta ciudad lanzó una nueva convocatoria. ……………………………”El año que viene se realizará la entrega de premios en Zapala donde además cada obra será representada a través del semimontado y se propiciará su publicación” señaló Saccoccia.”……………………………..

Este artículo informa también otras importantes noticias que vienen a evidenciar la intensa y permanente actividad de Hugo Saccoccia: una es que por esos días , el grupo de teatro Hueney, de Zapala estaba ensayando la obra “Una libra de carne “ de Agustín Cuzzani, con la dirección de Alicia Villaverde; otra que la obra “Humo de leña verde” escrita por Sccoccia y Cristina Merelli resultó ganadora del ciclo Teatro por la Identidad, organizado por Abuelas de Plaza de Mayo.

Con voluntad inclaudicable, Hugo enfrentaba los obstáculos, los superaba, organizaba y cumplía sus propósitos: es por eso y gracias a su obra que tantos neuquinos desde el lugar de público vimos las obras en los festivales de teatro de Humor, y los que también actuamos participamos en la puesta de las obras surgidas de sus concursos y también contamos en nuestras bibliotecas los libros editados. Porque lo que se proponía lo cumplía y así como sabía convocar a todos para aunar esfuerzos, él estaba siempre a la cabeza para llevar adelante lo que ha sido, sin dudas una época de auge y creatividad del quehacer teatral neuquino.
Ya he dicho y no me cansaré de repetirlo, que la actividad de teatrero  tiene esto maravilloso de conocer muchos compañeros del trabajo en equipo que una puesta en escena y conocer personas del prestigio y la calidad de Hugo; de Jorge, de Ivonnia … y siguen nombres inolvidables...

                    Fotografía de Hugo en su Biblioteca Hueney, que aparece en el artículo citado, del Diario Rio Negro.