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martes, 10 de abril de 2012

LA ÉPOCA VILLALBA


Jorge Villalba llegó a San Martín para quedarse, en 1981. Hombre de teatro, poseedor de una trayectoria en Buenos Aires como actor de cine, de teatro y gremialista; apenas se instaló en nuestro medio comenzó a contactarse con las personas que años atrás habíamos incursionado en el quehacer teatral en nuestra ciudad.
Creo haber sido el primero en ser visitado a tal efecto por Jorge. Le proporcioné la información que pude y le di nombres o le presenté a amigos teatreros como Rafael (Gogo) Demateo e Ivonia Zúñiga.
Con la dinámica que le daba su entusiasmo pronto hizo un rápido y preciso diagnóstico de las necesidades y los recursos: No había un espacio para dar a conocer las manifestaciones culturales que sin duda las había: gente que escribía, gente que pintaba, gente que bailaba, que cantaba…El teatro, seguramente lo que a Jorge más le interesaba, estaba en total letargo.
Era una primera necesidad que se abriera una ventana donde mostrar lo que la expresión creaba.
Oídos y ojos puestos en encontrar ese espacio que la cultura necesitaba, pronto descubrió el edificio de la antigua iglesia, sólo destinada a depósito de muebles y pertenencias varias de la parroquia San José, sobre un predio municipal.
Jorge habló con la Intendente Da. Josefina Ragusi y contando con su buena disposición y apoyo de la idea, inició los trámites para conseguir que la Curia con sede en Bahía Blanca , cediera el edificio al municipio para transformarlo en sala teatral.
Sin duda Villalba acometió esta obra con todo su ímpetu y lo logró. Supo reunir a un numeroso grupo de colaboradores con los cuales transformar la iglesia en teatro, herramientas, maderas y clavos mediante, en solamente un mes.
En estos trabajos fueron personas claves por su entusiasmo y sus conocimientos de carpintería: Gogo Demateo y CarlosAlterini.
El Teatro San José fue inaugurado el día del aniversario de San Martín de los Andes en 1982 y fue con un recital poético de autores Neuquinos, que incluyó la lectura de poemas como “Invernal” de Miguel A. Camino que leyó Jorge, “Malón” del mismo autor que leyó Gogo Demateo,  con canciones del folklore local y danzas por el grupo “Albricias”
Ya teníamos el espacio, vendría después la creación de la fundación Amigos de la cultura de San Martín de los Andes (FACSMA) entidad en la que Jorge cifró grandes sueños y reunió a personas cultoras de distintas artes así como aquellos deseosos de apoyar las manifestaciones artísticas.
Y completando la trilogía de soportes básicos creó el Grupo de Teatro San Martín de los Andes con el que puso en escena una serie de obras que comenzaría con “Una Vida Secreta” de León Mirlas y continuaría con “ Un Idolo de Cartón”, de Eduardo M. Roberts, “Chau Felisa” de Hugo Saccoccia, “La Zorra y las Uvas” de G. Figueiredo . Seguirían muchas otras puestas que reactivaron la actividad teatral propia de nuestra ciudad, que despertaba así , de la mano de Villalba, del letargo en que la sumiera la dictadura que en 1976 dispersó al grupo de teatro A.N.T.A. (2)
La actividad de Jorge no se limitó a lo antes anotado, que es bastante; promovió la llegada de espectáculos de la capital federal y de otros lugares cercanos como Bariloche y Neuquén capital u otras ciudades del Alto valle. También participó de las fiestas de la navidad Cordillerana que entendía debía convertirse en un atractivo turístico más de nuestra localidad. Jorge tuvo a su cargo en varias navidades la realización de los Pesebres Vivientes,  los que se realizaron en el faldeo del cerro, frente de la estación del A.C.A. fueron espectáculos de luz, sonido y puesta en escena realmente magníficos.

                                                   Recital  inauguración Teatro San José
                                                                 4 de Febrero 1982

domingo, 12 de febrero de 2012

"LA ZORRA Y LAS UVAS" (La Obra)

Segundo plano: Miriam Cofré (Melita) , Carlos Buganem (Agnostos)
Primer plano: Gogo Demateo (Esopo), José Carlos Bondi (Xantos) Silvia Capiet (Cleia)

 

Hermosa pieza en tres actos del dramaturgo brasilero Guilherme Figueiredo.

La acción transcurre en la isla de Samos , en Grecia, entre los siglos VI y V antes de Cristo.-

El tema es el sublime amor por la  libertad, que el autor personifica en un esclavo llamado Esopo, quien mediante   fábulas ensalza  diversos valores, entre ellos la libertad.
Son seis  personajes: Xantos el amo, un sofista que valiéndose de su poder económico pretende comprar fastuosas mansiones,  esclavos y el amor de una esposa.
En Esopo el amo encontrará un ser que lo supera en inteligencia y de cuyos saberes pretende adueñarse para superar a sus pares. El conflicto  culmina  y la historia tiene un desenlace dramático cuando el esclavo le exige a su  amo que cumpla con otorgarle la libertad prometida por sacarlo de un atolladero que lo hubiera llevado a la ruina.
Completan los personajes Melita esclava, que sirve a Cleia la esposa; un esclavo etíope que representa la fuerza inculta al servicio del amo y Agnostos  un parco capitán de guardias, ocasional invitado de Xantos.
Obra con componentes de comedia, diálogos ingeniosos y  ricas escenas que van creciendo hasta un desenlace de emotivo dramatismo.-
Es una obra publicada en 1953;  muy   representada en su época y puede decirse que es una pieza clásica del teatro sudamericano por su difusión,  riqueza argumental y mensajes acerca  de la dignidad, el amor, y la libertad.

                                                   


                                       
                                         Fragmentos:

Xantos: (A Cleia) Sí…Tú, tú eres mi mujer. Pero yo hablo desde la órbita de mi filosofía. Costura, horno y fogón, son el ideal del hogar. Esto, se compra. Y también se compra, cuando se va a Corinto, el placer… Mujeres bárbaras y torpes del norte, de ojos profundos de turquesa y una pelusa como de oro en toda la piel. Negras etíopes, cuyos besos tienen un sabor de fruta silvestre. Árabes carnosas, maternales, en las cuales el hombre se posa como un gran insecto sobre una flor olorosa de oriente…
Cleia: No debías hablar así delante de tu mujer, Xantos.
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Esopo: -debe haber un lugar en el mundo donde haya un arroyo en el que se pueda beber agua en el hueco de las manos,  sin que nadie venga a decirnos si es hora de beber o de tener sed…Un lugar, donde los ruiseñores no huyan cuando el hombre se acerca. ¿Te has dado cuenta de cómo huyen los animales de la presencia del hombre? Cuanto más conozco a los hombres, más amor siento por los animales…
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Esopo:-  Oíd,  hombres de Samos y de Delfos, esta fábula de Esopo. Una zorra, viendo un racimo de uvas en lo alto de una parra, quiso alcanzarlo …y no lo  consiguió; y entonces dijo “están verdes”. Moraleja ¡aprended que sois libres! Aprende Xantos: todo hombre está maduro
 para la libertad,  ¡para morir por ella! Yo también estoy verde para el amor, verde para la vida…¡Pero soy libre, canalla!
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Los programas fueron confeccionados en la imprenta "Melipal" del matrimonio Almira Surla y Janko Bradac.
Las fotografías de Casa Thumann tomadas durante la función.
En Sala del Cine Amankay, los días 2 y 3 de febrero de 1967; a las 22 horas.

martes, 20 de diciembre de 2011

“Cascabel…Cascabelito”


En nuestra promoción que es la  de 1963, ya había prendido el gusto por el escenario. Como lo hicieran los compañeros de  la promoción que nos antecedió, decidimos presentar una obra, además de la que exigía el colegio. Esta que encaramos por nuestra cuenta, tenía el propósito de reforzar los fondos que reuníamos para realizar un viaje de egresados.
Finalmente el viaje no se concretó pero los ensayos y demás actividades de la puesta en escena, nos mantuvieron  ocupados y constituyó una excelente experiencia que sin duda contribuyó a unirnos como grupo; en ese año en que ya  avizorábamos la terminación de esa etapa de la vida y que cada integrante seguiría distinto rumbo.

En el curso  éramos siete en total,  varones tres y se necesitaba uno más…Así que un compañero de la promoción anterior, Gogo Demateo,  que ya había actuado evidenciando mucha aptitud actoral,  colaboró haciendo uno de los personajes.
También de la promoción anterior, colaboraron Ivonia Zúñiga y Carlos Righetti en la preparación, apuntes, parte técnica  y  en lo que hiciera falta…¡Qué lindo ese espíritu de colaborar con los compañeros de colegio!
También estuvo presente el grupo Huella,  colaborando como siempre, el Señor Eleuterio González y  el Señor  Hugo Burgos, quien tuvo a su cargo la dirección. Para nosotros fue invalorable el apoyo, las enseñanzas de la gente del Conjunto Vocacional  Huella; tanto en lo referido a la actuación como en toda la experiencia que significó el teatro como un medio más del pasaje de la secundaria a la vida y el trabajo en nuestra sociedad.- Atodos ellos, mi reconocimiento por siempre.-

La Obra: Autor Armando Moock, dramaturgo chileno que vivió mucho tiempo en nuestro país. ( En próxima entrada agregaré datos de su biografía)
 Una comedía costumbrista urbana, que el autor, según se ve por el título, ubica en Buenos Aires. Típica comedia de enredos. Un señor viudo, papel que estuvo a cargo de Julio Rubilar, tenía tres hijas casaderas: roles que estuvieron a cargo de nuestras compañeras de curso: Ana Fularska, Marta Lagos y Nora Valentino.-
En cuanto a los muchachos: el ya nombrado Gogo, Julio nahuelquín y yo, éramos los pretendientes.-

Tengo más recuerdos respecto de esta puesta, pero voy a completar l entrada de hoy con un par de fotos en blanco y negro, soporte papel, del de antes, que seguramente fueron tomadas por la Sra. Carlota Thumann o por su hijo Gerardo. Sí, seguramente. Ellos eran ya por entonces los fotógrafos de San Martín de los Andes.-
   
                                             En escena:  Gogo Demateo, Carlos Buganem y Ana Fularska


De izq. a der. Eleuterio González, Hugo Burgos, Ana Fularska, Julio Rubilar, Nora valentino,Marta Lagos, Ivonia Zúñiga,  Julio nahuelquín, carlos Buganem y Rafael (Gogo) Demateo.