LA GENTE Y EL TEATRO
GRUPO DE TEATRO DE SAN MARTÍN DE LOS ANDES (INTEGRANTES)

ADARO, LUIS ALTERINI CARLOS BETANCOUR, ARIEL BUGANEM, CARLOS BUGANEM, MARCELO CHAMORRO, GABRIEL CECHETTO, MONICA CINQUINI  ESTELA CICCIOLI, MIGUEL CINGOLANI, BEATRIZ CORIA BEATRIZ CHIAPPINO, ROBERTO CREIDE, MIGUEL DEMATEO RAFAEL DOVLLANSKI, HECTOR FULARSKA, ANA GADER, REINALDO GERAIGE, FELIX

HERRERA, RENE MARDONES, CARMEN MARIÑA, MARCELA MARTÍN, MARTA NOYA, MIRTA PAINEN, ROSA PALMER, HECTOR RINGLER, HIVONIA RINGLER, MARCELO RIQUELME, ALEJANDRA SANSI, GRACIELA SHROEDER, CONNY SOPELANA, BEATRIZ TOBI, EUGENIO TRONCOSO, MIRTA VIDAL, RAMON YAGÜE, ANGIE

LA ÉPOCA VILLALBA

PRIMER OBRA PUESTA EN ESCENA:

                                                                            La obra elegida fue “Un Idolo de Cartón” de un  autor, argentino descendiente de galeses: Morgan Roberts ,  quien en la época en que escribiera la pieza  vivía en Comodoro Rivadavia  y  respondiendo a la invitación formulada , asistió al estreno para lo cual vino desde Buenos Aires donde residía en 1982. El estreno tuvo lugar el 24 de julio con el siguiente reparto por orden de aparición:

JESS LOWPER (productor cinematográfico) CARLOS BUGANEM; 

        AYUDANTE DE JESS (cameraman) EDUARDO (TATO) BRIONES;

         INES DE RITA (actriz teatral) ANA FULARSKA;

         FABIAN (galán de Rita) GOGO DEMATEO;

         ESTELA (traspunte de teatro) ESTELA  CINQUINI;

         PEPE (electricista) EUGENIO TOBI;

         CRISTO (tramoyista) MARCELO RINGLER;

         DETECTIVE (investigador) JORGE VILLALBA;

         AGENTE (policía apostado en el teatro) MARCELO BUGANEM.

                                                   Época actual

                                  Dirección General: JORGE VILLALBA

                                           ESTRENO ABSOLUTO

                                      -.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.

 El reparto aparecía en la doble página central del programa que, por primera vez, se hizo en forma de pequeño cuadernillo,fue confeccionado en la impenta Melipal; con numerosos anuncios comerciales y de instituciones que, más adelante consignaré.

Esta era una obra de argumento policial que tenía como ingrediente principal el asesinato en el teatro de la primera actriz de una compañía teatral , descubriéndose en el desenlace que el autor del crimen había sido el primer actor.

                                                       UN ÍDOLO DE CARTÓN,

                                                          REPARTO TÉCNICO

                                           Escenografía                 GABRIEL CHAMORRO 

                                           Luminotécnica              HÉCTOR DOBLLANSKY 

                                           Sonido                          MIGUEL CREIDE

                                           Apuntador                     IVONIA RINGLER

                                           Asistente Direc.             MIRTA TRONCOSO

                                           Puesta en Escena           JORGE VILLALBA 

                                                                                y GOGO DEMATEO

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En un breve artículo aparecido en el diario “Río negro” del 23/7/82, luego de informar sobre la obra y el autor, agrega , con respecto al grupo: “Este elenco estable ha sido creado con el apoyo de la Fundación Amigos de la Cultura de San Martín de los Andes, y es dirigido por el actor y director Jorge Villalba. (Desde mañana todos los días, a las 21,30 en el teatro San José de SAN MARTÍN DE LOS ANDES).

*LAS ANÉCDOTAS:

Recuerdo dos anécdotas de las muchas que ocurren en las funciones :

En una escena se pasaba un video donde Gogo protagonizaba  uno  de los  personajes, que era el principal actor de una compañía teatral, recitaba un poema; bueno en una de las últimas funciones no contábamos con la video casetera , entonces para salir del paso yo llevé un antiguo proyector y una película cualquiera de dibujos animados que colocamos de manera que las imágenes de la proyección las vieran los actores pero no el público, éste solo escuchaba el audio que siempre se pasaba mediante un cassette. Resultó entonces muy difícil y en algún caso imposible para los actores contener la risa ya que mientras la cinta reproducía la voz de Gogo recitando EL poema , el pequeño cuadro que  emitía el proyector mostraba la imagen de un pequeño micky mousse gesticulando a más y mejor.

Otra anécdota ocurrió en la última función  en la cual es frecuente jugarle alguna chanza a los actores; no recuerdo  de quien fue la idea,  pero sí que la cargada fue nada más y nada menos que para el director de la obra.y fue así:  En una de las escenas Jorge, que hacía de un inspector de policía, almorzaba en escena y acompañaba su vianda con una lata de cerveza, bueno, cuando la destapó le salpicó en la cara parte de la espumosa bebida porque adrede, algún gracioso compañero, la había agitado. No recuerdo si se rió el público pero seguro que sí lo hicimos , entre bambalinas, todos los  del grupo, que estábamos al tanto de la chanza.

Lamento no haber conservado fotografías de esta puesta, tal vez alguien que haya integrado el grupo y guarde alguna, la quiera compartir  en el blog.

En el recuento de las actividades en aquel intenso primer  año de trabajo que fue 1982, ambién se cuentan:
-Otra obra puesta y dirigida por Jorge Villalba , titulada  "CHAU FELISA" del dramaturgo HUGO SACCOCCIA; la cual, por tratarse de una obra de humor que trata la problemática de los adolescentes, Villalba integró en  este trabajo a  jóvenes y adolescentes de nuestra ciudad. Recuerdo haber visto una de las funciones ,en el teatro SanJosé.
- EL PESEBRE VIVIENTE,  otro emprendimiento cultural que dirigió Jorge y en el cual tuve el gusto de colaborar. 

La Época Villalba

“Una Vida Secreta”  de León Mirlas

Después de inaugurarse el teatro San José, con un recital poético neuquino, se comenzó a preparar dos obras: "Una Vida Secreta" una para ser puesta en plazo bastante inmediato , para lo cual se adoptó la modalidad de “teatro leído”  y tomando mayor tiempo se trabajaba simultáneamente en un puesta en escena, que sería “Un ídolo de cartón”.-

No habiendo tenido la precaución de tomar nota, es muy poco lo que recuerdo de la primera de las obras mencionadas.  Tampoco he conservado un programa, que es donde se guarda información, en especial qué intérprete protagonizó cada personaje y quiénes realizaron la apoyatura técnica.-

En el caso de “ Una vida Secreta” ni recuerdo qué papel me tocó leer; por suerte conservo una fotografía.-

                 Parte del elenco: de izq. a der. Alda Muñoz, C.Buganem, Estela Cinquini, Jorge Villalba,
                                                 Tato Briones y El Petiso Rodríguez.

La Puesta: Sobre el escenario una mesa grande, a ella sentados los actores con sus libretos y un relator para leer las acotaciones  o didascalias indispensables que el autor incluye al escribir las obras, dando indicaciones necesarias más allá de los textos o parlamentos de los personajes.-




La Obra: He conservado el libro y entonces quise releer "Una Vida Secreta" : Una comedia en tres actos, con una temática referida a un episodio sentimental que atraviesa un matrimonio de muchos años, con dos hijos en la universidad. Ella , la esposa se ha dedicado a criar, administrar y sostener el hogar debido a que el esposo dejó de trabajar hace añostratando de dedicarse a escribir , pero sin éxito. El conflicto que viene a desequilibrar la situación es la aparición de un extraño personaje femenino con quien supuestamemte él tuvo una relación  y se hace presente en la casa para reclamar su derecho a llevarse al hombre.-
Es interesante y la dificultad que le veo  son los extensos y reiterativos textos de la esposa enumerando su sacrificado trabajo al frente de la familia Estos muchos textos tipo breves monólogos del personaje dela esposa , me hicieron bastante tediosa la lectura.-
La comedia tiene un final feliz, todo se aclara, el engaño sólo existió en la imaginación de la extraña mujer
y el matrimonio  sale fortalecido, renovado su amor y tranquilizados los hijos.-
En fin, felizmente hoy la mayoría de las obras son de menor extensión, se ajustan a más o menos una hora reloj y no son menester los tres actos y la inclusión de personajes que aporten parlamentos innecesarios.-
En la historia intervienen once personajes: cinco femeninos y seis masculinos.
La obra fue publicada por ARGENTORES en su colección teatral (Dos tomos) donde se incluyen las diez mejores obras del concurso de dramaturgia de 1979.-
En este tomo, que es el segundo se incluyen cuatro obras más : una de autoría de Norma Aleandro, titulada: "Los chicos quieren entrar" ; "Don Elías campeón", de HebeSerebrisky; "Dos", de Agustín Vigo Gial y "Jamás un corazón Ingrato" de Diego Mileo.
Sobre la última de las obras nombradas,  más adelante consignaré  la puesta en escena que tuve a cargo.-
 Aparecen las fotos color:

Es de notar y destacar que desde la inauguración del teatro, en 1982  , comienza el tiempo de la fotografía en color y, por supuesto en soporte papel, negativo mediante…Ya veremos en qué momento aparece la imagen digital. 

La Época Villalba"

TENER UN TEATRO:

                            Jorge hizo un rápido y preciso diagnóstico de las necesidades y los recursos:

No había una organización que facilitara dar a conocer, socializar como se dice ahora, las manifestaciones culturales que sin duda las había: gente que escribía, gente que pintaba, gente que bailaba, que cantaba y el teatro, seguramente lo que a Jorge más le interesaba, estaba en total letargo. O sea que la necesidad era que se abriera una ventana donde mostrar lo que la expresión creaba.

El recurso del espacio estaba, era un lugar cerrado, usado como depósito de muebles y otras pertenencias de la parroquia, desaprovechado casi: la antigua iglesia.

Jorge habló con la Sra. Intendente Da. Josefina (“Pepita”)  Ragusi y contando con su buena disposición inició los tramites y  con muy buena suerte como para ganar para la cultura un lugar tan valioso desde lo histórico como valioso económicamente  y de ubicación tan estratégicamenteamente céntrica. Sin duda Villalba acometió esta obra con todo su ímpetu y por eso  lo logró. Supo reunir a un numeroso grupo de colaboradores con los cuales transformar la iglesia en teatro, herramientas, maderas y clavos mediante, en solamente un mes. En estos trabajos fueron personas claves por su entusiasmo y sus conocimientos de carpintería: Gogo Demateo y Carlos Alterini.

Se despejó el lugar, se levantó parte del piso para hacer el escenario, se consiguieron pinturas donadas que se mezclaron hasta obtener un color neutro para pintar paredes y cielorraso, se transformó el lugar del coro , al fondo de sala, en cabina de luz y sonido, se abrió una ventanilla para boletería; la sacristía se convirtió en antesala y oficina y el espacio detrás del antiguo altar se convirtió en camarín.

Y...la cultura tuvo su espacio, su lugar, su casa.
Desde sus inicios el teatro fue un lugar donde no solamente se hizo teatro: se lo utilizó para reuniones de entidades intermedias, conferencias, clases de teatro o danza, fue un espacio más para las manifestaciones de la vida sociocomunitaria de nuestra ciudad.

Para los teatreros, en particular, fue revivir esa vocación que fuera dejada por el duro trato del poder, de los años oscuros, hacia los integrantes del grupo ANTA  así como por la falta de un líder del grupo de actores. Porque en esta como en todas las manifestaciones humanas son necesarios los lideres naturales , no impuestos, hacen falta los lideres que se convierten en tales por sus saberes, sus experiencias , sus condiciones y su personalidad.

FACSMA  (FUNDACIÓN AMIGOS DE LA CULTURA DE SAN MARTIN DE LOS ANDES)

Para apoyar el desarrollo de  la actividad cultural Jorge, luego de asesorarse acerca de la forma en que podía darse un organismo de apoyo, pensó en constituir una Fundación. No voy a explayarme aquí al respecto, pero si quiero traer al recuerdo la frase que el Eligió como lema de esa fundación: “Jamas digas en mi pueblo nunca hay  nada. Si ello es verdad, tú ...eres el culpable.” 

                                El teatro San José  hoy, por iniciativa y gestión  de Jorge Villalba.
                    Ya cumplió treinta años en  las manifestaciones artísticas en San Martín de los Andes.

LA ÉPOCA VILLALBA

Jorge Villalba llegó a San Martín para quedarse, en 1981. Hombre de teatro, poseedor de una trayectoria en Buenos Aires como actor de cine, de teatro y gremialista; apenas se instaló en nuestro medio comenzó a contactarse con las personas que años atrás habíamos incursionado en el quehacer teatral en nuestra ciudad.

Creo haber sido el primero en ser visitado a tal efecto por Jorge. Le proporcioné la información que pude y le di nombres o le presenté a amigos teatreros como Rafael (Gogo) Demateo e Ivonia Zúñiga.

Con la dinámica que le daba su entusiasmo pronto hizo un rápido y preciso diagnóstico de las necesidades y los recursos: No había un espacio para dar a conocer las manifestaciones culturales que sin duda las había: gente que escribía, gente que pintaba, gente que bailaba, que cantaba…El teatro, seguramente lo que a Jorge más le interesaba, estaba en total letargo.

Era una primera necesidad que se abriera una ventana donde mostrar lo que la expresión creaba.

Oídos y ojos puestos en encontrar ese espacio que la cultura necesitaba, pronto descubrió el edificio de la antigua iglesia, sólo destinada a depósito de muebles y pertenencias varias de la parroquia San José, sobre un predio municipal.

Jorge habló con la Intendente Da. Josefina Ragusi y contando con su buena disposición y apoyo de la idea, inició los trámites para conseguir que la Curia con sede en Bahía Blanca , cediera el edificio al municipio para transformarlo en sala teatral.

Sin duda Villalba acometió esta obra con todo su ímpetu y lo logró. Supo reunir a un numeroso grupo de colaboradores con los cuales transformar la iglesia en teatro, herramientas, maderas y clavos mediante, en solamente un mes.

En estos trabajos fueron personas claves por su entusiasmo y sus conocimientos de carpintería: Gogo Demateo y CarlosAlterini.

El Teatro San José fue inaugurado el día del aniversario de San Martín de los Andes en 1982 y fue con un recital poético de autores Neuquinos, que incluyó la lectura de poemas como “Invernal” de Miguel A. Camino que leyó Jorge, “Malón” del mismo autor que leyó Gogo Demateo,  con canciones del folklore local y danzas por el grupo “Albricias”

Ya teníamos el espacio, vendría después la creación de la fundación Amigos de la cultura de San Martín de los Andes (FACSMA) entidad en la que Jorge cifró grandes sueños y reunió a personas cultoras de distintas artes así como aquellos deseosos de apoyar las manifestaciones artísticas.

Y completando la trilogía de soportes básicos creó el Grupo de Teatro San Martín de los Andes con el que puso en escena una serie de obras que comenzaría con “Una Vida Secreta” de León Mirlas y continuaría con “ Un Idolo de Cartón”, de Eduardo M. Roberts, “Chau Felisa” de Hugo Saccoccia, “La Zorra y las Uvas” de G. Figueiredo . Seguirían muchas otras puestas que reactivaron la actividad teatral propia de nuestra ciudad, que despertaba así , de la mano de Villalba, del letargo en que la sumiera la dictadura que en 1976 dispersó al grupo de teatro A.N.T.A. (2)

La actividad de Jorge no se limitó a lo antes anotado, que es bastante; promovió la llegada de espectáculos de la capital federal y de otros lugares cercanos como Bariloche y Neuquén capital u otras ciudades del Alto valle. También participó de las fiestas de la navidad Cordillerana que entendía debía convertirse en un atractivo turístico más de nuestra localidad. Jorge tuvo a su cargo en varias navidades la realización de los Pesebres Vivientes,  los que se realizaron en el faldeo del cerro, frente de la estación del A.C.A. fueron espectáculos de luz, sonido y puesta en escena realmente magníficos.

                                                   Recital  inauguración Teatro San José
                                                                 4 de Febrero 1982

Después del silencio Grupo "NUEVA HUELLA"

Esta entrada lleva implícito el recuerdo y mi homenaje  a los señores OSCAR CHATRUC y HUGO FUYITA , hoy  fallecidos , profesionales radicados en aquel tiempo, en nuestra ciudad.-

El 5 de Febrero de 1981 un grupo de teatro que habíamos formado el año anterior,

Y que denominamos “NUEVA HUELLA” llevó a escena en el salón de Bomberos Voluntarios la obra del autor santafecino  Ernesto Frers “EN EL ANDEN” , Esa actividad fue dirigida por Oscar Chatruc , con puesta en escena de Hugo Fuyita , iluminación de Héctor Dovlansky, traspunte de Mirtha Figueroa y habiéndome contado entre los actores participantes junto con Patricia Gregorini y Tato Briones ; guardo   grato recuerdo d aquella experiencia que me permitió Conocer a Oscar Chatruc , con su personalidad jovial y sensibilidad hacia las expresiones artísticas.

A Hugo Fuyita lo conocía por su profesión de médico en el hospital local.

Aquí es pertinente resaltar lo que el teatro significa en cuanto a la relación entre las personas: justamente el conocimiento en este ámbito, el compartir ensayos y puestas en escena con todo lo que estas actividades implican, favorece la creación de vínculos distintos y muy gratos.

La Obra:

“En el Andén” es una obra corta, del llamado teatro del absurdo, que transcurre, como lo dice el título, en el andén de una estación de ferrocarril. Los personajes: una joven que espera a su novio, un señor que espera la llegada del tren y el empleado de la estación; juegan con las palabras, sus  dobles significados y situaciones que, por el absurdo, transforman cada parlamento  en situaciones humorísticas que mueven a risa a los espectadores.

La joven estuvo protagonizada por Patricia Gregorini, el empleado por Tato Briones y el señor por Carlos Buganem.

Teniendo en cuenta la fecha, se deduce que está en el marco del aniversario de la ciudad.

Con posterioridad a esta puesta, el grupo inició la lectura de otras obras, y la propuesta de Oscar y Hugo fue otra obra del absurdo titulada: “La cantante calva”  ( 1950) del dramaturgo rumano Eugene Ionesco. Este proyecto no llegó a concretarse.-  Y con lo relatado finalizó la breve existencia del grupo “Nueva Huella”  que en mis recuerdos tiene además de la importancia ya anotada, de marcar el regreso de las producciones locales de puestas en escena.

A esto seguirá en orden cronológico la llegada de Jorge Villalba y toda una época originada por sus proyectos.

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Creo que la obra "En el andén" la propuso Patricia Gregorini, ella poseía el libro del cual conservo una fotocopia. Años después realicé otra puesta en el teatro San José, con participación de dos alumnos de la Escuela para Adultos Nº 10 de nuestra ciudad.-
La imagen en blanco y negro  corresponde a fotos que se incluían en el libro.
Tanto Patricia como Tato hace años que no residen en nuestra ciudad .

Programa  impreso en Melipal, de Almira Surla y Janko Bradac, de la Avda. San Martín al 860.-
Leyendo el programa se puede ver que en la ocasión actuó el duo de música folklórica integrada por Chango Soria e Israel Prieto.- 
Así mismo que se contó con el auspicio de la Comisión Municipal de Cultura.-
Y consta el agradecimiento a colaboradores: Sres. Mardones (Crpintería),  Sr. Carlos Cecheto y Sr. Rodolfo Sánchez.-

CONJUNTO HUELLA sus comienzos

Con el valioso aporte de documentación conservada por el señor Alfredo César Pargade, integrante y, en su momento, Presidente de la Comisión Directiva de Huella, podemos hacer un recuento de los antecedentes del “Conjunto Vocacional “Huella”,  Así mismo incluir los nombres de quienes lo integraron en sus comienzos.

                                                

Obra: “Prohibido Suicidarse en Primavera” de Alejandro casona

Creado como conjunto vocacional en el año 1957, hace su debut para el público con la representación de la obra: “Prohibido Suicidarse en Primavera”  del escritor español  Alejandro Casona, estrenada en el cine Amankay de esta localidad , el 31 de mayo de 1957.

Un programa de la presentación se ha conservado y  a su valor en sí mismo, se agrega que está firmado por los participantes. Se pueden leer las firmas de : Enriqueta Chidiak (traspunte), Leonardo Fernández (Fernando),Magdalena Sutter (Alicia),Rodolfo Corbera (El amante imaginario), José Carlos Bondi (Dr. Roda), Cecilia Núñez (Chole), Rodolfo Risso Patrón (Hans), Dora M. Fernández  (La dama triste), Isabel Palma(Cora),

Completan el grupo en esta puesta: Cayetano Amato en el personaje de Juan, Ana María Núñez como apuntadora, Vivero y Glavinich en montaje y electricidad y la dirección a cargo de Héctor Antonelli.

Otro detalle que agrega importancia a este programa es un sello oficial  ovalado , con el escudo nacional en el centro y la inscripción “Municipalidad San Martín de los Andes”

Al pie del programa, en el reverso, se puede leer “Melipal S.M.Andes” (Imprenta del matrimonio de los eslovenos Almira Surla y Janko Bradak) Es oportuno agregar que a Janko, a quien conocí,   le agradaba concurrir a este tipo de eventos teatrales y en algunas conversaciones manifestó que vio todas las obras presentadas por Huella.-

Este programa nos muestra también un numeroso grupo de comercios auspiciantes con nombres de casas y sus propietarios, vecinos de nuestra ciudad: Se  mencionan los apellidos, conocidos para los antiguos vecinos y muchos de los cuales  correponden a vecinos del presente: Elorriaga y Elguero, Astete, Galard, Obeid, Zampieri, Asmar, Creide, Chidiak, Kraitman, Stordiau.

Artículo Periodístico:

Del diario “La Nueva Provincia”  de fecha 9 de julio de 1957 cuyo texto se transcribe: “ Integrado por un grupo de jóvenes de esta localidad el conjunto vocacional Huella está obteniendo notable éxito en sus actuaciones.

Su última presentación en la sala del Cine Amankay con la obra de Alejandro Casona “Prohibido suicidarse en primavera”, ha  demostrado la homogeneidad alcanzada por los componentes de este conjunto vocacional.

El mismo está integrado por las señoritas Dora Margarita Fernández, Cecilia y Ana María Núñez, Isabel Palma, Magdalena Sutter y los señores Luis Fernández, José Bondi, Cayetano María Amayo, Rodolfo Corvera, mario Spínola y  Tomás Vivero.

El artículo se ilustra con una fotografía del grupo y que  en el epígrafe dice “que logra gran suceso.”

Según consta en el programa la obra subió a escena con dirección de Héctor Antonelli y el siguiente reparto:

Dr. Roda……………………………………..José Carlos Bondi

Hans……………………………………………Rodolfo Risso Patrón

La Dama Triste……………………………Dora M. Fernández

El Amante Imaginario………………..Rodolfo Corvera

Alicia…………………………………………..Magdalena Sutter

Chole………………………………………….Cecilia R. Núñez

Fernando…………………………………..Leonardo L. Fernández

Juan…………………………………………..Cayetano Amato

Cora Yako…………………………………..Isabel Palma

Los siguientes integrantes colaboraron como: Apuntadora, Ana María Núñez ;traspunte, Enriqueta Chidiak; Montaje y Electricidad, Vivero y Glavinich.-

Nuevos Estrenos:

Obra: “Las minas de Caminiaga”   del autor argentino Alberto Vaccarezza. Tuvo lugar los días 9 y 10 de noviembre de 1957  a las 22 horas, en el salón de la Asociación Bomberos Voluntarios.

El Reparto que figura en el programa, nos revela  que aparecen nuevos nombres y se reiteran otros que debutaron en la obra anterior: pro orden de aparición, el elenco y sus personajes fue el siguiente:

Cora………………………………………..Elba Hassler

Jaramillo……………………………….Luis Fernández

Francisco………………………………Fernando Mohr

Dr. Achaval…………………………..Adán Zambrano

Caminiaga……………………………Rodolfo Risso Patrón

Arturo………………………………….Mario Spínola

Severa…………………………………Chabela Palma

Elvira…………………………………..Cecilia Núñez

Carmen……………………………….Gladys Iglesias

Daneri………………………………….Juan Carlos Vitantonio

Doña Eusebia………………………Nélida Nieto

Warnes………………………………..Esteban Glvinich

Jones…………………………………..Héctor Quiroga

Isabel…………………………………..Hilda Parada

La dirección estuvo a cargo de Fernando Mohr                                                        

El año 1959 el Conjunto “Huella”  puso en escena : “En un burro tres baturros” de Alberto Novión  el día tres de febrero de dicho año.  Seguramente adhiriendo al aniversario de San Martín de los Andes.-
"La Hermana Josefina" de Darthés y Damel el 5 de junio de 1959; con las actuaciones de J.Vitantonio,  Isabel (Chabela) palma, G.Zanollo, O.Ochoa, Rizo patrón,Carmelo catalano,Cecilia (Chichí) Núñez, Esteban Glavinich,   M.Espínola, Luis Fernández y Danielito y     Con apoyo técnico de:Tito Vivero, C.Pelletieri , E,Glavinich y Merina Creide. ( Los archivos a que se hace referencia al comienzo dan el dato de fecha de estreno  y autor de esta obra y del "Libro de los Cien años de S.M.Andes" he tomado el dato de los participantes, no coincide el dato del año que el libro la ubica en 1958)

Huella  1957: Elenco de "Prohibido Suicidarse en Primavera" de Alejandro Casona. Bautismo escénico de este Grupo teatral pionero de San Martín de los Andes, estrenada el 31 de Mayo en elCine Amankay.